Performance Devenir mascarilla, aire, guante, agua, mono, tierra, museo, luz...
Aforo limitado. Inscripción previa obligatoria en: lacapella@bcn.cat
Devenir mascarilla, aire, guante, mono, tierra, museo, luz... es una actividad en forma de performance, como una meditación guiada situada en el espacio expositivo. En la situación actual, en un mundo pandémico regulado por una infinidad de normativas sanitarias, nuestra relación con el entorno se ve profundamente afectada. Devenir… nos propone reflexionar sobre los efectos de la implementación de dichas medidas en nuestros cuerpos y en nuestro sentir, el particular y el común. Y lo hace forzando la percepción hacia esta situación, incorporando la mascarilla, el mono y el guante como “objetos relacionales” de nuestra contemporaneidad. El uso de “equipos de protección” busca estimular una “privación sensorial” para que los materiales de seguridad sean nuestros aliados a la hora de generar una reflexión poética y crítica sobre la relación con el entorno, en la que en todo momento median esos elementos que nos hacen más conscientes de los límites, de la respiración, del contacto, del peligro, etcétera.
La propuesta de Theoria parte de la obra de Lygia Clark y recupera la tradición crítica con la que Clark afrontaba su trabajo. Busca la sensación de contacto por ausencia en la estimulación del cuerpo mediante la palabra, el sonido, la atención plena y situada, haciendo hincapié en el espacio entre las personas. Con su clínica, Clark buscaba conectar con experiencias sensoriales íntimas, nuevas o desconocidas que a veces remitían a “experiencias previas a la vida”.
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La performance Devenir mascarilla, aire, guante, mono, tierra, museo, luz… no se podrá hacer hasta el mes de junio de 2021, a causa de la normativa sanitaria derivada de la COVID-19 que se ha implementado a lo largo de los meses que duraba la exposición, en forma de restricciones reguladoras de las actividades que se pueden y no se pueden realizar en un espacio expositivo. Debido a la naturaleza de la actividad, inicialmente se descartó una alternativa que no fuera presencial, escribimos una reflexión sobre esta decisión, el "Manifiesto de la presencia" y también compartimos algunos materiales del proyecto en formato audio. Finalmente la performance se podrá hacer el 5 de junio de 2021, con la sala vacía.
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Manifiesto de la presencia
Theoria es un colectivo que trabaja desde el conocimiento encarnado y la presencia. Conscientes de que la experiencia subjetiva es un entrelazamiento naturocultural y tecnológico, nuestro interés se focaliza en el campo de lxs cuerpos situados, de la experiencia común colectiva y su condición psicofísica emergente, en constante interacción con el entorno. Nuestro campo de acción es el de la atención plena, en el tránsito de nuestros fenómenos sensibles, incluyendo la mente.
Para la exposición Devenir inmortal y después morir trabajamos en un dispositivo multisensorial inspirado en los objetos relacionais de Lygia Clark y en nuestra experiencia de la Estruturaçâo do self, la obra limítrofe entre arte y clínica que la artista desarrolló al final de su práctica como modo de experienciar la subjetividad desde la presencia y no tan solo desde el ejercicio intelectual. Este tipo de “performance experiencial” se basa en el efecto de la vivencia de lxs experimentadorxs, una experiencia “interna” que, sin embargo, puede llegar a generar una sensación de “cuerpo colectivo” a través de lo que la crítica y curadora Suely Rolnik llamó el “cuerpo vibrátil”, una sensación de disolución del yo, de los límites del cuerpo individual, y también de las fronteras entre vida y “no vida”.
El cuerpo y el tacto son “esenciales”.
Debido a la situación generada por la pandemia, tuvimos que modificar toda la propuesta inicial y decidimos aliarnos con los objetos relacionais que hemos ido incorporando en los últimos meses: mascarilla, guantes, mono y distancia. Nuestra nueva propuesta fue generar una meditación situada, entendiendo el espacio expositivo presente como un cuerpo que oscila entre la conservación y la destrucción, y que, como los nuestros, contiene muchas “otras vidas”, que ahora pueden devenir presencia.
La propuesta se basaba en convocar, a través de la atención plena, aquellos fenómenos psicofísicos que emergen de nuestra interacción con dichos objetos relacionales de protección, pudiendo generar una experiencia poética y crítica de los límites que estos crean: una mascarilla, una respiración acentuada, un vaho condensado, la materialidad de nuestro paladar, de nuestra saliva, aire, agua, tierra. La porosidad de la tela, que, aunque intente cerrar, nunca lo consigue.
Esta experiencia colectiva necesita de nuestras presencias, y no es sustituible por una pantalla de ordenador. Sería otra cosa que obviaría el espíritu de la propuesta experiencial y experi-mental de nuestros cuerpos presentes y en común. Por este motivo la performance Devenir mascarilla, aire, guante, mono, tierra, museo, luz… no se ha podido realizar debido a la normativa sanitaria derivada de la COVID-19. Sin embargo, y como otra cosa, os dejamos aquí unas “imágenes sensoriales” que, a través de la pantalla –objeto relacional por antonomasia del tecnocapitalismo–, podéis experimentar, con o sin mascarilla.
Tal vez la atención y la inmanencia de la experiencia presente y situada puedan darnos una pista de lo que puede ser la vida después de la muerte (del sujeto).
Theoria. Conocimiento encarnado
(Beatriz Regueira y María González en colaboración con Dasha Lavrennikov)
Imágenes sensoriales. Preludio
Sentadx, haz tres respiraciones profundas e intenta ir poniendo la atención en tu cuerpo. Probablemente te encuentres en un espacio privado, en una postura cómoda, y preferiblemente en silencio. Imagina que estás, junto a otras personas, en la antesala de la exposición Devenir inmortal y después morir y, sin embargo, sigues conectadx a tu presente, a tu respiración.
Una voz empieza a sonar.
